"Книги - это корабли мысли, странствующие по волнам времени и
  бережно несущие свой драгоценный груз от поколения к поколению"

(Фрэнсис Бэкон)


Часть 6. Действия субъекта

Глава 6.5. Искусство. Творчество и восприятие произведений искусства

Этот необъятный даже с психологической точки зрения раздел автор ограничил объяснением некоторых аспектов творчества и восприятия (см. также комментарии к терминам «искусство» и «восприятие искусства» в главе 6.15 «Классификация Действий субъекта»). Прежде всего дадим определение искусству как результату творческого процесса (произведению). Для этого вначале дадим определение музыке. Музыка ― это мысль выраженная музыкальными звуками. Остальное (что такое музыкальные звуки; чем отличается плохая, бездарная музыка от хорошей, талантливой и другое) ― детали, которые мы рассматривать не будем, поскольку эта книга не по искусствоведению. Затем, изобразительное искусство ― это мысль выраженная соответствующими изобразительными средствами (краски, тушь, глина, мрамор, металл и т.д.). Также и театральная постановка ― это мысль выраженная соответствующими театральными средствами. Итак, произведение искусства ― результат творческого труда автора; структура мысли выраженная словами, звуками, образами, формами, линиями, цветами в соответствии с условностями различных видов искусств. Произведение искусства передаёт мысли, эмоции, переживания, состояния автора и удовлетворяет духовные потребности человека. В произведении искусства отображается внутренний мир автора который воспринимается потребителем. Читатель может возразить: «У вас везде в определениях на первом месте мысль, а я не задумываясь, не вникая в мысли получаю эстетическое наслаждение от сочетания красок на картине или от последовательности звуков в определённом ритме». Если автор произведения имел целью только эстетическое наслаждение без всяких идей (психологических, социальных и других), то даже в этом случае это и есть его мысль, его идея. Поэтому в любом произведении искусства на первом месте мысль (мысли), идея (идеи) автора (авторов). Ни одно произведение искусства невозможно без мысли автора. Второе возражение читателя: «Если любое произведение это мысль, то почему же когда спрашиваешь автора что он хотел выразить своим произведением, он как правило ничего не может объяснить, предлагая искать ответы в самом произведении?». Оказывается это два разных процесса: мысли, идеи побуждающие творить и рациональное, логическое объяснение их. И редко кто из авторов может объяснить своё произведение. Намного лучше это удаётся талантливым критикам. Вот, например, ответ джазового музыканта на вопрос почему он в этом месте пьесы так сыграл: «Я не могу объяснить, я не знаю». И это самый естественный ответ, потому что ещё один искренний ответ («мне так захотелось») не удовлетворит спрашивающего. Мысли с которыми автор творит и мысли которыми он хочет ответить на вопросы совершенно разные. Автор не способен одновременно творить и фиксировать в сознании каждый момент скоротечного творчества, иначе он всё время должен будет отвлекаться и прерывать творческий процесс. Такое дискретное, а не волновое, непрерывное мышление не позволит ничего создать.

Идеи автора могут быть самыми разными, вплоть до идеи «отсутствия всяких идей». Также никто не ограничивает автора в способах выражения, но то что автором выражается должно соответствовать тому что автор хотел выразить. Причём настолько убедительно, чтобы воспринимающий мог поверить выраженному из самого произведения без привлечения постороннего опыта. При этом отдельные фрагменты (части, эпизоды) не должны быть инородными, случайными, они должны органично вписываться в структуру произведения.

Теперь мы естественно подошли к тому как воспринимать произведения искусства.

как воспринимать произведения искусства

На приведённой схеме видно что существуют автор, произведение и воспринимающий (потребитель), а также два процесса ― творчество и восприятие. Потребитель при восприятии связан с произведением и тем самым ― опосредованно с автором. Так же как и творчество, восприятие требует усилий, хотя бы минимального сосредоточения на произведении, без которого невозможно нормальное восприятие. Мы воспринимаем произведения органами чувств; ощущаем определённые Состояния; ощущения, Состояния пропускаем через сознание; находим термины для выражения ощущений, Состояний, смысла, то есть переходим от структуры выраженной образами, звуками к структуре выраженной словами; далее мы можем передать свои чувства словами, интонациями, жестами другому человеку, что позволит ему направить сознание на указанные особенности и с помощью своих органов чувств воспринять произведение.

Результат восприятия: Состояние переживания, оценка произведения искусства. Воспринимаемое, осознаваемое имеет условности, сложные структуры, начало, развитие, конец, акценты. Воспринимающий, осознающий имеет способности для восприятия (развитые или неразвитые), сложившееся мировоззрение которое позволяет ему проявить для себя смысл. Восприятие не бывает стопроцентным. В восприятие добавляется собственный опыт, в соответствии с апперцепцией. При восприятии, осознании не должно быть помех, отвлечений. Нужна хорошая концентрация. Восприятие должно быть полным, правильным. Нужно полно, точно, исключая на этом этапе собственные оценки проникать в произведение искусства (мировоззрение автора). В восприятии лучший принцип ― доверять собственному вкусу, пусть наивному и неразвитому. Процесс восприятия смысла состоит из восприятия отдельных структур, удержания их в памяти, слежения за развитием. Одновременно или после окончания наступает фаза обдумывания для осознания смысла ― внутреннего содержания. Зная что произведение искусства это прежде всего мысль автора, потребитель при восприятии для понимания, оценки, объяснения должен ответить на два вопроса: что автор хотел выразить?; как он исполнил то что хотел выразить? Суть восприятия ― соответствие прочувствованного (воспринимающим) переданному (автором). Сложные произведения без некоторых знаний и, главное, способностей, опыта бывает невозможно воспринять. Представим себе слушающего современную джазовую пьесу, даже любящего музыку, но не имеющего никакого опыта прослушивания подобной музыки. В лучшем случае он скажет «мне это непонятно», в худшем назовёт такую музыку «какофонией». (Кстати, очень часто потребитель вместо «я не понимаю этого» говорит «мне это не нравится»). Он не поймёт где тема, где импровизация, по каким правилам строится пьеса. В конце концов и это не обязательно, но приобрести опыт, «набить ухо» на прослушивании джаза необходимо, иначе не будет воспринято и 10% пьесы.

Поскольку до сих пор не выработаны критерии для оценки произведений искусства мы приведём их в самом общем, относительном, расплывчатом виде. Для первого вопроса критерии таковы: оригинальность, глубина, цельность, гармония, соответствие формы содержанию, соответствие всех частей произведения идее, отсутствие пошлости. Для второго вопроса критерии таковы: мастерство исполнения, тщательность, гармоничность цвета, света, формы, образов, звуков, пропорциональность частей, формы. Есть произведения заставляющие задуматься, ответить на вопросы что и как, и есть произведения создающие настроения, воздействующие на наши чувства ― это прежде всего музыкальные произведения. Абстрактное воздействует на настроение. Изобразительное, реальное ― на чувство. Чувство конкретизирует, настроение обобщает. Есть произведения которые поддаются словесному выражению и не поддаются ему. В творчестве первично пережитое Состояние и только затем создание произведения. А в восприятии часто произведение «подсказывает» определённые Состояния, настроения, чувства и только потом они переживаются в жизни. В этом и заключается воспитательное назначение искусства: оно расширяет и углубляет наше представление о внешнем и внутреннем мире

 

Сушков Анатолий Константинович


Орфография и оформление автора сохранены.
Издательство не несёт ответственности за суждения
и высказывания автора в этом произведении.


 
Перейти в конец страницы Перейти в начало страницы